设计老师王悦

　　

　　在当今设计领域，AI的崛起如同一场革命，正悄然地改变着视觉设计师的工作方式与创作思维。兰州财经大学的视觉设计老师王悦，正是这场变革的亲历者。在她看来，AI并非设计师的威胁，而是全新的机遇。她正在用自己的方式教导学生，如何重塑设计流程、激发创意灵感，如何在AI时代保持自己的独特性与竞争力。

　　

　　文字也有呼吸的韵律

　　

　　采访约在校园西侧的老教学楼。推开605室的门，视觉设计老师王悦正在给大学一年级的学生们上课，这堂课的主题是文字与排版的关系。她穿着一件条纹衬衫，外搭黑色皮衣，深色西装裤勾勒出利落的线条，小碎钻耳钉偶尔折射出一丝光线，王悦本身就是某种精妙的视觉构成。

　　

　　“排版是文字的呼吸韵律。”王悦一边说一边操作电脑，投影屏幕上显示出同样的“宋体”字在不同排版布局下展现出迥异的韵味：在一版设计中，文字被整齐地排列成矩形块状，每一行文字都如士兵般站立得笔直，间距均匀，给人以严谨、理性的印象。在另一版设计中，同样的“宋体”字体被赋予了更多的自由与灵动，文字形成了一幅错落有致的画面，这样的排版，更像是一位情感丰富的诗人，用文字编织着梦幻与想象，每一个转折都充满了艺术的张力。王悦补充道：“尽管字体没变，但排版的不同让相同的文字焕发出了截然不同的生命力。正如设计本身，总是在细微之处蕴藏着无限的创意与可能。”

　　

　　设计是可生长的物质媒介

　　

　　课堂上，王悦展示了一本别具一格的书——《请你种下这本诗集》。初看时，它如同信封上贴满了便利贴，没有人猜出这本书的真实模样。直到王悦打开它，书只有一页，文字排版按植物形态学排布，有年轮式同心圆，有根系放射线，字号与行距变化模拟生物生长速率。这本书以激进的方式挑战了“书”的固有形态，它仿佛有了自主生命力，通过排版逻辑与生物规律凸显纸质媒介的不可替代性。

　　

　　“这就是文字设计，”王悦说，“是视觉与心灵的对话。它通过巧妙的排版、独特的字体以及色彩与空间的精心布局，构建出一个个生动的视觉场景，引领观者走进一个充满想象与情感的世界。在这里，文字不仅仅是信息的载体，更是情感的触发器，它能够触动人心，激发共鸣，让人们在阅读过程中，感受文字背后的温度与深度。”

　　

　　在生活的褶皱里打捞灵感

　　

　　当聊到AI的出现对设计师的影响时，王悦将相同的宋体“山”字打在投影屏幕上：“左边是算法生成的完美结构，右侧是我连续72小时观察山峦后手绘的变体，它们之间没有谁取代谁一说。AI不是替代设计师，而是淘汰了一类设计师——那些甘愿停留在工具执行层的‘人形绘图仪’。真正的危机不在于技术，而在于想象力的匮乏。”

　　

　　王悦鼓励学生们感受慢生活，鼓励他们用毛细血管作为灵感接收器，“灵感是经验叠加的总和，那些电影票根的折痕、菜叶的腐败色谱、老人机屏幕的划痕，终将在某个电光石火般的瞬间激发你的灵感，重组为改变世界的设计原型。”